La nouvelle mouture signée Rodrigo et Grabriela est depuis cette semaine dans les bacs français. Avec 11:11 les deux mexicains signent un nouveau chef d’œuvre qui leur permet d’entrer définitivement dans la catégorie des Grands de la guitare. C’était indispensable pour moi de passer à côté de l’événement. Voici ce que j’en ai pensé (beaucoup de bien vous l’aurez compris).
Des albums, il en sort toutes les semaines par centaines. Mais certains groupes sont plus sensibles que d’autres à un certain esthétisme. J’ai regroupé ici 73 pochettes qu’il ne faut louper sous aucun prétexte. Pour le meilleur et pour le pire.
Les Vieilles Charrues sont un événement musical incontournable dans l’ouest de la France si ce n’est dans le pays tout entier. Encore une fois, les organisateurs ont fait fort, explosant encore le record d’affluence à 230 000 spectateurs cumulés sur 4 jours. Compte rendu.
Parce que c’est certainement l’un des films qui a marqué le plus la musique des 30 dernières années, je ne résiste pas au plaisir de partager avec vous le trailer que j’ai retrouvé sur Youtube.
La musique n’a pas pris une ride.
J’ai grandi avec la K7 des Blues Brothers dans le magnétoscope. Ce film a marqué mon enfance comme d’autres ont été pris par le 5ème élément ou Star Wars.
Pour l’avoir revu hier soir, le duo Belushi-Aykroyd est vraiment efficace et relève le niveau de jeu du reste des acteurs. Ce qui fait la force du film c’est bien sûr la musique. Je ne m’étalerai pas dessus, simplement vous rappeler le casting de fou : John Lee Hooker, Ray Charles, James Brown, Aretha Franklin ou encore Cab Calloway.
Depuis 2009 je travaille dans une nouvelle ville, Nantes. Après avoir vécu 12 ans à Rennes, je cherche encore mes repères. Tour d’horizon des boutiques que je retrouve avec plaisir quand je rentre dans mon fief et celles que je commence à apprécier dans ma nouvelle ville.
A Rennes
Commençons avec l’incontournable Delkographik. A Rennes c’est vraiment ma boutique de 
prédilection. Si vous aimez le graphisme c’est le lieu à ne pas manquer dans la capitale bretonne. Des toiles vraiment excellentes sont en vente mais aussi des artoyz (style kid onion et dernièrement la série alpha d’Elements) des tee shirt originaux et stylés (ça intéressera peut-être mon ami Kapsteur de Grafitee). Delko c’est avant tout une agence bourrée de talent qui organise aussi de temps des expos et des vernissages.
Pour les curieux, elle se situe en plein centre de Rennes, place des Lices.
In-ty, la boutique design par excellence. Incontournable également sur les bords de la Vilaine, le magasin recèle d’objets design : verre, paillasson, mais aussi horloges, fauteuils, couverts, grilles pains, etc. Le tout dans un sacré loft en plein cœur de la ville, à deux pas de la place Sainte Anne. Située juste en face de la boutique d’affiche de ciné. A voir elle aussi à Rennes.
Si vous aimez les instruments à cordes (principalement guitare et basse en fait), je ne saurai que vous conseiller de rendre visite à Kopo, en face du Lycée St Martin, rue d’Antrain. Plus petite que d’autres, le conseil prodigué y est, de loin, de meilleure qualité que dans d’autres shops dont je tairai le nom ici. Une boutique entièrement en bois, qui respire la musique, qui a vu passer des petits grateux bien doués depuis déjà pas mal d’années. Ici, le conseil est personnel, approprié et on essayera pas de vous vendre une guitare comme une botte de poireaux. Que vous soyez débutant ou pro, le contact sera toujours aussi bon.
Je pourrai aussi citer les bars que j’apprécie à Rennes mais comme il y en a tellement, je n’en citerai qu’un : l’Igloo. Pour son accueil, pour ses petits plats, pour son accueil, pour ses concerts pendant les bars en Trans’ et puis surtout pour la déco, très design et de bon goût, et aussi pour le logo refait par mon pote magik (si je ne m’abuse).
A Nantes
Ayant encore peu eu l’occase de découvrir Nantes dans ses largesses, ma seule vraie bonne découverte est sans aucune hésitation la librairie L’index, située à l’étage de la librairie Coiffard, qui semble-t-il serait 
une institution à Nantes. La caverne d’Ali Baba version graphisme. J’ai failli claquer tout mon salaire le jour où je l’ai découverte. Bon heureusement je me suis raisonné, mais par rapport à ce que je trouvait à Rennes, c’est incomparable. Prenez les rayons de la Fnac et de Virgin réunis, multipliez par 3 ou 4, saupoudrez d’un accueil très sympa et qualifié, et vous aurez peut-être la bonne recette de cette librairie. Trop petite pour accueillir de vraies expos, ils tentent quand même l’effort et il faut saluer les tentatives. En tout cas si vous cherchez des bouquins d’inspi, de mise en page, des séries rares et limitées (parfois même signées), affiches voire quelques toyz, vous y trouverez forcément votre bonheur. A ne louper sous aucun prétexte.
Un peu plus fournis qu’à Rennes, Album offre quelques toyz sympa à reluquer. Mais… je reste relativement frustré de ne pas avoir plus de choix. Cependant si vous aimez toutes les belles figurines de films, de BD et autres objets dérivés, ça vaut vraiment le détour. Au moins pour le plaisir des yeux, si le portefeuille ne suit pas. En plus il est dans un cadre splendide : le passage Pommeraye.
Difficile de parler de Nantes sans évoquer le Lieux Unique. Bon pour tout vous dire je n’ai pas encore eu le temps d’y remettre les pieds depuis que je suis sur Nantes. Mais ça ne m’empêche pas de vous en parler un peu. Pour ceux qui ne connaitrait pas, le LU est un lieu d’expo d’art contemporain parfois intéressantes, parfois trop barrées pour moi. Café sympa, hammam dispo et librairie assez bien fournie. Bon aller j’y retourne demain en fait.
Pour terminer cette liste non-exhaustive des incontournables, je 
citerai l’Olympic. J’habite en face, au-dessus de leurs locaux. Inutile donc de vous dire que je pars chaque matin au boulot avec la banane rien que pour ça. Prog’ éclectique (rock, rap, world, electro…) mais malheureusement pas aussi rock que je le voudrai. De ce côté là, ça ne vaut pas la salle de la Cité à mon goût. Mais la salle est vraiment bien avec une scène proche du public.
Je mettrai peut-être à jour ce billet à l’occasion quand j’aurai découvert de nouveaux coins sur Nantes, ou quand ma mémoire me fera moins défaut à propos de Rennes. En attendant, si vous avez des suggestions ou des précisions, n’hésitez pas à intervenir dans les commentaires.
Les Liens utiles :
- La boutique In-Ty
- Guitar’n'Ko (Kopo)
- La libraire L’index
- Le Lieu Unique
- L’Olympic
C’est par un petit bulletin sur myspace, tout ce qu’il y a de plus anodin que Blink 182 vient d’annoncer que le groupe se reformait. J’en connais déjà un paquet qui vont être content de cette nouvelle.
Hi. We’re blink-182. This past week there’ve been a lot of questions about the current status of the band, and we wanted you to hear it straight from us. To put it simply, We’re back. We mean, really back. Picking up where we left off and then some. In the studio writing and recording a new album. Preparing to tour the world yet again. Friendships reformed. 17 years deep in our legacy. Summer 2009.
Thanks and get ready… »
Ce sont donc les mots qui sonnent la réconciliation entre Mark Hoppus, Tom Delonge et Travis Barker. Les trois membres de Blink 182 se seraient donc enfin décider à se reformer, pour une tournée et pour un nouvel album.
Après 4 ans de pause
La rumeur enflait sans cesse depuis le tragique accident de Travis, le batteur, qui a failli lui coûter la vie l’année dernière. Ceci pour être l’événement fort qui a resserrer les liens entre les 3 punks. Un message sur le blog de Mark, annonçait également que les contacts avaient été repris dernièrement. Puis tout récemment, le groupe confirmait sa participation à une émission de remise de prix musicaux aux US. Finalement c’est dans la journée (3h27 heure française) que Blink a annoncé sa reformation pour un enregistrement studio et une tournée cet été par la suite. Espérons-le avec un détour par Paris.
C’est officiel, une partie de la programmation des Vieilles Charrues 2009 vient d’être annoncée, la première tête d’affiche n’est autre que « the boss » aka Bruce Springsteen.
Pour la troisième année consécutive, le festival breton des Vieilles Charrues organise une soirée d’ouverture à grands coups de têtes d’affiche. Pour la 18ème édition, c’est « the boss », Bruce Springsteen, qui sera de la partie. Et je trouve que ça commence pour une fois plutôt pas mal au niveau de la prog. Si depuis quelques années, les Vieilles Charrues auraient plutôt tendance à décevoir au niveau musical (malgré des records d’affluence certes !), cette fois-ci, ça démarre vraiment fort, loin du 15ème anniversaire du festival breton et du concert de Johnny en ouverture.
Une consécration pour les Vieilles Charrues ?
« Pour nous, la venue du « Boss » à Carhaix est une consécration pour ce festival et tous ceux qui le portent et le soutiennent depuis sa première édition, en 1992. C’est aussi l’aboutissement d’un travail avec le producteur français qui a cru en nous et nous a défendus. Franchement, on encore du mal à réaliser ! », concèdent Jean-Jacques Toux et Jean-Philippe Quignon, les deux co-programmateurs des Vieilles Charrues.
Consécration je veux bien mais le festival en a vu d’autres aussi grands (de James Brown à Ben Harper en passant par Massive Attack ou The wailers). « Le boss » ne me fait pas rêver plus que ça mais il fait parler du festival, ça c’est sûr. Encore une exclu arrachée à prix d’or, à n’en pas douter. Mais par curiosité mythique, si je ne bosse pas le lendemain ( va falloir gérer) j’essayerai d’en être. Ajoutons à cela la participation des Killers (voir photo), excellent groupe de rock que je vous invite vraiment à découvrir si vous ne connaissez pas, ainsi que de Fiction Plane, le groupe dans lequel le fils de Sting joue de la basse (ça sent le moisi par contre). – Màj du 29/01 : L’association est également en mesure de confirmer la participation de l’artiste folk Priscilla Ahn pour cette soirée d’ouverture.
Point de satisfaction, le jeudi soir est déjà moins « soupe » que les années précédentes avec une bonne dose de Rock’n'Roll. On murmure déjà la venue d’Oasis ou de Franz Ferdinand sur les différents forums off pour les autres soirs du festival. Mais ça, ce ne sont que des rumeurs.
Les Vieilles Charrues c’est aussi de la com’
Je ne manquerai pas de vous tenir au courant des autres noms qui tomberont progressivement. J’en profites au passage, puisque le 7ème blog est un espace dédié aussi à la communication, pour saluer celle-ci qui est savamment orchestré par Yves Collin, qui donne au compte goutte la programmation chaque année. Bonne technique pour faire parler du festival au moins jusqu’au mois d’avril puisqu’il me semble (de tête) que c’est environ à cette période que la prog entière est lâchée.
Infos pratiques :
Le festival a donc lieu à Carhaix (29) les 16, 17, 18 et 19 Juillet prochains.
Tarifs (hors frais de location) : Jeudi 16 juillet : 49 euros, forfait 4 jours (16 – 20 juillet) : 114 euros.
Note importante, la totalité des billets sera mise en vente le vendredi 30 janvier à partir de 8 h dans les réseaux habituels.
Des liens qui pourrait vous être utile pour en savoir plus :
- le site des Vieilles Charrues avec des plus amples informations
- le myspace du « boss », pour se remettre Born in the USA en tête
- le myspace des Killers
- le myspace du fiston de Sting : Fiction Plance
Au rayon des bonnes découvertes musicales de l’année 2008, j’ai particulièrement apprécié le duo californien de Giant Drag. Amateur de musique classique, s’abstenir.
J’aurai pu m’attarder sur un autre groupe, découvert au fil de l’année 2008 comme The Living Things ou Bloodcat love, mais j’ai simplement réécouter l’album de Giant Drag dernièrement dans la voiture. Et avant que j’oublie, je voulais absolument vous le faire découvrir.
Apparemment, il resterait encore quelques indiens en Cali…
Le duo made in California ne fait pas encore beaucoup parler de lui. Pourtant, quand on regarde le nombre de connections à leur page Myspace ( plus de 650 000 visites ), il faut croire que les amateurs de grunge ne s’y trompent pas. Et ce compteur reste un relativement bon indicateur du succès potentiel d’un groupe. Je les ai découvert par hasard sur la plateforme musicale, au gré de mes pérégrinations électroniques.
Kurt Cobain en plus cool
Je suis tombé sous le charme de la voie d’Annie Hardy, très jeune, chétive mais pleine de caractère. Un peu comme si Kurt Cobain avait eu un timbre de voix plus sympa et moins agressif. Car pour le reste, on ne peut pas se tromper, c’est bien du grunge. Mais je ne veux pas faire fuir ceux qui n’aiment pas ça. Il s’agit d’un grunge, doux, presque « propre » ( je sais, c’est paradoxal pour du grunge ) où les guitares sont saturées mais pas sur tous les morceaux. Certains sont d’ailleurs plutôt gais voire gay ( « Kevin is gay » ).
Premier album pour 2009
Concernant leur parcours, ils sont passés par la France, Paris ( Boule noire ) et Lille ( Maison folie ) en 2006. Même si une tournée européenne ne semble pas encore d’actualité, le pressage de leur album est préparation pour le premier semestre 2009. Celui-ci est dores et déjà disponible sur les plateforme de téléchargement ou en écoute sur leur site. J’en profite pour donner une mention spéciale à leur reprise de Chris Isaak, « Wicked Game« , à écouter absolument.
Voilà, je crois que j’ai fait le tour, il ne vous reste plus qu’à foncer écouter leurs sons et à me dire ce que vous en pensez.
Tous les articles consacrés à la musique sont disponibles ici
Deuxième partie de notre entretien avec 20syl, chanteur leader d’Hocus Pocus. Aujourd’hui, nous revenons sur l’album Place 54. Il est question de son écriture et de voyage.
La troisième partie sera consacrée aux featurings et aux collaborations de cet album. La quatrième et dernière partie, au graphisme dans Hocus Pocus.
Hervé : A la différence de 73 Touches on ressent une certaine sensation d’appel au voyage avec des sonorités, des apports d’autres horizons comme pour le titre « Quitte à t’aimer » avec la voix de Césaria Evora, « Touriste » ou « Place 54 ». Etait ce un choix d’utiliser ces nouvelles sonorités sur le dernier album d’Hocus Pocus ?
20Syl : Lorsque tu réalises un nouveau disque, tu as envie d’explorer de nouvelles choses. Tu n’as pas envie de retomber dans les mêmes schémas avec cette base un peu organique, influencée par la Soul et le Funk. On avait envie d’aller chercher d’autres sonorités chaleureuses, du coté des sonorités africaines avec Cesaria Evora ou avec les gars de Tribeqa qui nous ont prêté un de leur morceau pour cet album qui s’appelle Amali dans leur disque et « Touriste » dans le notre. Rythmiquement je ne voulais pas tomber dans les mêmes schémas hip hop avec des beats un peu fat, des samples découpés que j’avais beaucoup fait jusqu’ici. J’ai voulu aller explorer d’autres schémas rythmiques, d’autres sonorités. Je voulais poser mon texte d’une manière différente, rentrer plus dans la forme du texte pour en dégager peut être plus de sens que de flow. C’était tout un travail là dessus, travail qui a permis des ouvertures.
David, guitariste d’Hocus Pocus
Arno : Tu as modifié ton écriture pour pouvoir toucher un peu plus ta mère ? J’ai remarqué ce changement dans une interview que j’ai pu lire…
20Syl : Ce n’est pas forcément pour ma mère mais dans l’idée, je ne voulais pas faire un album qui soit confidentiel dans le sens où il allait seulement toucher des amateurs de hip-hop. Je voulais qu’il y ait différentes lectures. Lorsque je dis ma mère, je pense plutôt aux personnes qui n’écoutent pas obligatoirement du hip-hop. Elles vont avoir une certaine lecture de cet album, elles vont entendre certains thèmes, certains messages… Les amateurs de rap vont entendre des références à Jay D, un choix de son, des scratchs… Cela ne va pas forcément parler aux gens qui n’écoutent pas de hip hop mais c’est présent. Je voulais avoir tous ces degrés de lecture hip-hop, chanson française et à la limite ce coté musique du monde. Ce n’est pas une façon de travailler qui se veut commerciale parce qu’un moment je voulais dialoguer musicalement avec d’autres personnes que des amateurs de hip-hop en emmenant ces personnes dans mon univers.
Hervé : Il y a un autre titre de Place 54 qui est un appel au voyage, c’est « Voyage immobile » qui résume ce que peut procurer la musique à son écoute. Ce morceau peut être un titre référence à Hocus Pocus étant donné que tu expliques toutes les influences du groupe. Penses tu que « Voyage Immobile » pourrait être un titre référence pour Hocus Pocus ?
20Syl : Disons que ce morceau est un appel à la curiosité musicale. Voyage immobile est une métaphore filée entre la description d’un paysage et d’un morceau. Je parle de blocs, longs de trois minutes… J’essaie de décrire un paysage formaté et c’est dont ce que je veux m’échapper au début du morceau. C’est un paysage qui me semble gris et peu varié donc je m’en échappe au fil du morceau pour aller chercher des horizons musicaux différents, des choses un peu plus colorées, organiques. C’est un appel à la curiosité et de dire à l’auditeur de ne pas s’arrêter à ce qu’on lui donne, d’aller chercher lui même des nouveautés.
Hervé: Est ce que les clés de la réussite pour un groupe en dehors du niveau musical est de s’entourer de personnes de confiance ? Par exemple, si l’on fait le rapprochement avec HP, au départ avec 73 Touches vous étiez chez Warner, ensuite vous avez décidé de suivre les personnes qui s’occupaient de vous chez Warner qui allaient chez ULM…
20Syl : Ce n’est pas tout à fait cela l’histoire (Rires !) C’est possible qu’il y a eu un peu de cela car il y a eu Warner à une époque… 73 Touches on l’a produit en indépendant avec le label que l’on a créé Yann et moi mêmes, le label On and On. Au début, on fonctionnait en vase clos car on avait du mal à déléguer le travail. On fait souvent les choses nous mêmes. Warner nous a proposé une licence mais cette proposition ne s’est jamais concrétisée. On a donc été chez Universal pour une licence, ils ont réédités 73 Touches et aujourd’hui ils sortent Place 54. Lorsque l’on rentre dans un label comme celui là, c’est difficile de dire que l’on s’entoure de personnes de confiance parce que ce sont des personnes qui travaillent dans une industrie musicale. Ils font du business et nous ne sommes pas aveugles. On sait pourquoi nous allons les voir et pourquoi nous avons besoin d’eux. A un moment donné, en tant qu’indépendant nous n’avions pas accès à certains médias. On se sentait limité dans l’expansion du groupe en étant indépendant. On a eu besoin d’aller voir un interlocuteur qui puisse nous permettre d’ouvrir des potes qui étaient restées closes.
Vous utilisez Deezer et msn ? Vous regrettez l’option d’affichage de ce que vous écoutez du lecteur Winamp ou Média Center ? La solution est toute simple… Il s’agit d’un tout petit pluggin que j’ai réussi à trouver.
J’ai toujours téléchargé de la musique grâce à différents services offerts sur le net que je ne citerai pas ici. Personnellement, depuis que j’ai découvert Deezer, je ne télécharge plus. Alors qu’aujourd’hui l’on cherche différentes manières de prendre aux contribuables quelques sous-sous supplémentaires pour compenser une perte financière énorme dans l’industrie de la musique, on pourrait au moins inciter à la consommer légalement et gratuitement.
Plus besoin de télécharger
C’est aussi et surtout pour cela que j’aime beaucoup Deezer. Je suppose qu’une grande partie des revenus viennent de la pub, mais je serai curieux de savoir d’où vient le reste.
Toujours est-il que si comme moi vous êtes devenu accro à Deezer et que par la même occasion il vous arrive d’utiliser Msn, voici le petit pluggin qui vous permet d’afficher, à la manière du lecteur média de windows, ce que vous écoutez dans Msn, juste sous votre pseudo.
Je vous en avais parlé, je vous l’avais promise, la voici. L’interview d’Hocus Pocus que j’ai réalisée accompagné d’Hervé, l’excellent rédacteur du webzine Vacarm.net, au Diapason, à l’occasion de la venue du groupe à Rennes. Au menu, retour sur la tournée de près de 150 dates dans le monde, retour sur l’album Place 54, les collaborations effectuées autour de celui-ci. Il sera également question des projets du groupe pour 2009. Et puis comme 20syl a une formation de graphiste, il en sera également question.
Voici donc la première partie de cette interview, consacré à la tournée d’Hocus Pocus. Et promis, dès que j’ai trouvé comment la mettre en streaming, vous l’aurez également en version sonore. Sinon rendez vous dans Electrons Libres pour écouter l’intégralité.
Hervé : 20Syl j’ai pris le train de cette tournée Place 54 en étant présent à la première gare qui était l’Olympic de Nantes où l’accueil était vraiment chaleureux pour ce retour d’HP sur scène. Ce soir vous jouez à Rennes chez vos voisins bretonneux où l’on assiste au terminus de cette tournée. Comment se sont passé toutes ces dates qui vont ont permis de sillonner l’hexagone ?
20Syl : Mortel ! On a fais plus de 150 dates cette année donc comme on dit on a vu du pays ! ca a été mortel quasiment chaque soir. On a vu les salles se remplir de plus en plus au fil de la tournée. C’est vrai que l’on a commencé avec la sortie de l’album donc on était forcément moins connu qu’aujourd’hui. Entre temps, il y a eu les nominations aux victoires de la musique, Taratata… Tout cela, c’est des petites choses qui ont fait que les gens nous ont un peu plus connu au fil du temps. Le bouche a oreille a bien fonctionné autour de l’album. Des concerts réalisés sous le nom d’Hocus Pocus et pas seulement des premières parties, des plateaux communs ou des festivals. C’est vrai que l’on était habitué à cela dans le passé. Aujourd’hui, on peut monter une tournée sous notre nom et c’est vraiment agréable. C’est ce dont on rêvait sans forcément faire les Zéniths car nous aimons rester dans des salles à dimension humaine, un peu comme ce soir à Rennes.
Arno : Justement, tu parles des salles à dimension humaine. On vous a vu dans des festivals cet été. Tu préfères jouer dans de petites salles ou devant une foule de spectateurs ?
20Syl : C’est des énergies complètement différentes. Lorsque l’on va dans des salles de 500 à 1000 personnes les gens viennent pour nous voir donc c’est des personnes qui connaissent très bien Hocus Pocus et qui sont dans le délire d’apprécier les morceaux, de participer aux morceaux. Forcément, on s’en prend plein la tête pendant ces concerts car en général le public est un peu le dixième musicien. Les festivals c’est un tout autre défi. On le prend comme un défi car on se dit que pas mal de gens nous connaissent pas, on doit se donner à fond pour chercher le public. On joue plus sur ce registre là en étant plus dynamique en se disant que rien n’est gagné. Dans des salles de concerts où les gens connaissent nos albums on aurait tendance à penser que c’est gagné d’avance même si on ne s’endort pas sur nos lauriers. On essaie de faire des prestations plus travaillées. Il est vrai que c’est toujours plus facile de jouer devant son public que de jouer devant un public de festival qui finalement est là pour découvrir de nouveaux groupes.
Hervé : Quels sont les souvenirs marquants que tu vas garder enregistré sur tes vieilles VHS en ce qui concerne cette tournée Place 54 ?
20Syl : Il y a eu plusieurs choses. Je dirais le premier concert d’Hocus Pocus pour Place 54 mais qui n’était pas la première date de la tournée Place 54. C’était une date prévue au Point Bar, un bar de Nantes dans lequel on a testé entre guillemets notre set devant nos potes. Cette date a été un des premiers bons souvenirs. Ensuite il y a eu la Cigale qui a été un gros moment pour nous, même plus fort que l’Olympia. Ca a été une grosse claque parce que c’était notre retour sur Paris. On a un public parisien qui nous suit depuis longtemps car on a pas mal de radio qui nous diffusent depuis un bout de temps. On est plus connu en région parisienne que sur Nantes. Disons que c’était une grosse ambiance à la Cigale on a de super souvenirs de ce concert. Au niveau des festivals, il y a les Solidays ou d’autres festivals où l’on s’est retrouvé devant des milliers de personnes. C’est vraiment démesuré mais c’est une sensation différente. Il y a eu le Japon cette année, on y retourne en décembre. La bas, à chaque fois c’est mortel de la première à la dernière note. C’est un autre public, les gens sont vraiment dingues ! Sinon la dernière date qui m’a marqué c’était à Strasbourg où on a joué à la Laiterie. Je ne sais pas les gens avaient du prendre des euphorisants car c’était vraiment impressionnant. Pour dire, j’ai slamé pour la première fois. Les gens étaient très énervés et c’est très agréable de se prendre des coups de boost comme ceux là et surtout en fin de tournée. J’espère que ce sera la même chose à Rennes ce soir. Ce sont de bons souvenirs mais il y en a pleins d’autres car il n’y a quasiment aucunes dates à jeter sur cette tournée. On s’est amusé chaque soir.
Arno : Au crépuscule de cette tournée, quels regards portez vous de tout ce que vous avez pu connaître avec Place 54 ? Vous êtes fatigués, nostalgiques de ces 150 dernières dates, vous vous projetez vers l’avenir ?
20Syl : Forcement il y a un peu de nostalgie car on arrive à la fin. On avait une équipe mortelle, les cuivres nous ont rejoins pour les dernières dates. Lorsque tu as une équipe où l’on s’entend tres bien et où il n’existe pas de tensions. Tu en redemandes ! Il y aura donc un peu de nostalgie ce soir. Mais on se dit que dans six mois on va reparti sur les routes et on va reprendre du plaisir.
Le week end dernier c’était les Trans’ à Rennes. Difficile d’y échapper. Pour connaître ce que vous avez manqué ou pas, savoir si Kurt Cobain est venu faire coucou, si on s’éclate toujours autant, c’est par ici.
Ca y’est c’est fini… Le festival rennais de musiques actuelles vient de fêter ses 30 ans. Sur le gateau il y avait donc un peu plus de bougies que sur le mien. Ma première impression c’est que les Transmusicales ne changent pas. Des découvertes qui, avec une atmosphère et un public curieux d’éclectisme, restent la marque de fabrique du festival. Mais je suis tout de même un peu géné par une programmation très electro et un manquant de surprises. J’ai trouvé que même aux Trans c’était la crise. Plus de DJ, moins de déco. Qu’on nous justifie le fait qu’il n’y ait pas de tête d’affiche parce que le festival veut rester dans son axe. Why not… Mais bon, je me souviens des 25 ans avec les Berrus, Ben Harper et une plétaure d’autres invités de marque pour fêter cet anniversaire.
Mais rassurez-vous, j’ai quand même dégusté ce nouveau cru. L’ambiance des halls est vraiment sympa. Toujours autant de mecs perchés, de gens qui chantent, dansent, chahutent un verre à la main. Convivial donc. Pour peu on se croitrait presque en festival d’été, le soleil en moins. Pour le fun, il fallait en tout cas passer devant les affiches des 30 éditions du festival.
Mais venons en au plat principal … la musique. Alors bien sûr, je n’ai pas pu tout voir et je ne parlerai même pas des bars en trans’. Le choix est rude mais voici mon top 3 de cette édition 2008.
The winneriz : Cage the Elephant Difficile de départager le 1er du 2nd mais mes influences rock ont fait pencher la balance pour ce groupe sorti tout droit des années 70 du bon punk américain. Une énergie sur scène vraiment top, le chanteur est carrément monté sur les rampes à la fin du concert pour terminer en slam dans le public.
The poulidoriz : Birdy Nam Nam
Quator de DJ qui a vraiment foutu le feu au hall 9. Un son qui sonne vraiment french touch à la Daft Punk, Justice, par moment. Set alliant moment très calme et morceau fricottant avec la techno. On passe d’une émotion à l’autre en quelques loops’
The troisième : Beat Torrent
Pour l’ensemble du concert, tonique et dynamique dans le son, fun dans la vidéo et bonne perf de la moitié des C2C. Ils ont livré un set de mashup beaucoup plus électro que des Zebra ou Moule.
Petite déception en revanche face aux White Rabbits je dois le dire. Rock anglais trop plat, excepté quelques titres. Je regrette également de n’avoir pu assister aux concerts du samedi soir à la Cité, blindé de chez blindé, comme le reste de toute manière. Plutôt bon signe pour les Trans’. Pourvu qu’ca dure.
Depuis cinq ans à la même période, je suis toute chose. J’ai hâte, la pression monte, j’attends des bonnes surprises, je sais que je vais revoir du monde comme tous les ans. J’aurai pu vous parler des repas de Noël mais vous vous seriez trompé d’adresse. Je veux évidemment vous parler de la 30eme édition des Transmusicales de Rennes. Et pourquoi pas vous faire gagner quelques compilations ?
Ah les Transmusicales… C’est toute une histoire. On pourrait en parler pendant des heures. Quand on est aficionado de musique, on en tombe amoureux dès qu’on y goûte. Pourtant chaque fois on me dit » Oui mais aux Trans y’a rien de connu, c’est nul. » Bon, à tout ceux qui pensent ça, je réponds simplement par quelques noms de groupes » pas connus » qui sont passés par Rennes un début Décembre : Nirvana, Noir Désir, Blink 182, Morcheeba, Keziah Jones, Ben Harper, Rodrigo et Gabriella, Bjork, Le Peuple de l’Herbe, Portishead, etc, etc, etc… Et à l’époque, ils n’étaient justement qu’un nom parmis tant d’autres. Ce qui fait la saveur particulière de ce festival c’est justement la découverte. A chaque nouvelle édition je me prends une claque musicale.
Et puis les Transmusicales à Rennes, c’est toujours un événement. Pour cette édition, le festival réintègre progressivement le coeur de la ville ( depuis que le Liberté est en rénovation, les Trans’ sont au Musikhall ) avec le village situé esplanade Charles de Gaulle et des concerts à l’Ubu.
Difficile cependant de vous conseiller un groupe plus qu’un autre. Je ne résiste pas cependant à citer les Popopopop’s, groupe que j’ai déjà accueilli à la radio et que je suis ravi de voir arriver cette année aux Transmusicales. Quelle progression ! J’ai quand même quelques petits coups de cœur comme les White Rabbits qui sonnent comme une rencontre entre CSS et Radiohead. Ceux qui préfèrent l’électro française, inspirée par Daft Punk et autres Justice, apprécieront certainement Maths Class et Minitel Rose. Mention spéciale à Anthony Joseph aka le fils spirituel de James Brown et de Keziah Jones.
Après je vous laisse seuls juges pour décider de quels groupes sortiront du lot encore cette année.
Je vous propose un aperçu de la programmation en vous envoyant une compile – 2 CD, 40 groupes quand même ! – si vous me dites dans les commentaires de cet article, qui est le programmateur général des Trans’ depuis 30 ans. ( N’oubliez pas de me laisser au moins votre mail ).
Et pour vous aider un peu, je vous invite à zieuter le site des Trans. Et si jamais vous vous ratez, scéance de rattrapage jeudi soir à partir de 19h15 dans Electrons Libres pour une émission spéciale sur les Transmusicales.
Et n’oubliez pas le principal : les Transmusicales se déroulent les 4, 5, 6 Décembre prochain au Parc Expo de Rennes, esplanade Charle de Gaulle, à l’Ubu, et bien sûr dans les bars en Trans’.
Highway to Australia
Mon blog sur mon voyage en Australie.
